20 fév. 2025, 10h, Performance « Techn’Ombre » Recherche-Création : Colloque international, Univ. Clermont-Auvergne

Jeudi février à 10h, Salle George Guillot, Résidence Lebon, Médiation au numérique par le théâtre.

Après avoir réalisée des résidences d’écriture scénique suivant le Module Innovant Pédagogique (MIP) CyberOmbre en octobre 2024 avec les étudiants de l’Art du Spectacle à l’Université de Clermont-Auvergne et en octobre 2024, nous sommes invités à présenter une seconde fois la performance « Techn’Ombre« , élaborée avec par les étudiants de Licence ADS. Suite à cette représentation avec les étudiants-acteurs, nous discuterons la méthodologie d’analyse inductive qui a été mise au point à cette étape.

Organisateurs et accompagnement : Stéphanie Urdician (MCF) et Yassaman Khajehi (MCF).

Mise en scène : Fardin Mortazavi

Assistance : Daphnélia Mortazavi

Vous trouvez ci-après le programme complet du colloque international Recherche-Création à la MSH de l’Université Clermont Auvergne ici

22 et 23 mai, Science Po Paris, « Les métamorphoses de Soi »

Projet R&C CyberOmbre « Personnage et récit scéniques, une enquête immersive sur les usages des RSN par les enfants et les jeunes » par Fardin Mortazavi

Conférence parrainée par Shoshana Zuboff (Univ. Havard)

Les doctorants de l’école de la recherche de Sciences Po ont l’honneur de vous annoncer la tenue prochaine de la 10è Graduate Conférence de théorie politique. Le thème retenu cette année est Les métamorphoses du soi : technologie, identité, et pouvoir dans la modernité tardive.

L’invitée d’honneur est Shoshana Zuboff, bien connue pour ses recherches sur le capitalisme de surveillance, qui proposera une conférence d’ouverture inédite. Plus d’informations sont disponibles dans le document ci-dessous. Les conférences auront lieu à Paris les 22 et 23 mai 2024.

La communication de Fardin Mortazavi, prévue dans le panel « Quels usages des technologies dans la narration de Soi » le jeudi 23 mai, décrit d’abord le processus de R&C de la scène-laboratoire-observatoire CyberOmbre, puis relate les observables récoltés notamment sur la communauté, la disponibilité, la sexualité, la pornographie, le harcèlement, le genre. Aussi, sont étudiées les tactiques singulières des jeunes-usagers qui font un « écart » (Certeau, 1990) par rapport au dispositif numérique en changeant d’usage, en le braconnant et/ou en le contournant.

13 fév. 2024, 13h30, Performance « Ombrajeu » et présentation méthodologie de Recherche&Création : Journées d’Étude, Univ. Clermont-Auvergne

Mercredi 13 fév. à 13h30, Salle George Guillot, Résidence Lebon, Médiation au numérique par le théâtre.

Après avoir réalisée des résidences d’écriture scénique suivant le Module Innovant Pédagogique (MIP) CyberOmbre en octobre avec à l’Université de Clermont-Auvergne et en octobre 2023, nous sommes invités à présenter une seconde fois la performance « La Question de Co, La Question de In« , élaboré avec par les étudiants de Licence ADS. Suite à cette représentation au cours d’une table ronde animée par Yassaman KHAJEHI, avec les étudiants-acteurs, nous discuterons la méthodologie d’analyse inductive qui a été mise au point à cette étape.

Organisateurs et accompagnement : Stéphanie Urdician (MCF), Yassaman Khajehi (MCF).

Vous trouvez ci-après le programme complet de ces journées de Recherche & Création

Performance « Ombrajeu » et présentation méthodologie de Recherche&Création : Journées d’Étude 7 au 10 fév. 23 Univ. Clermont-Auvergne

Mercredi 8 fév. à 9h30, Salle George Guillot, Résidence Lebon, Médiation au numérique par le théâtre.

Après avoir réalisée des résidences d’écriture scénique suivant le Module Innovant Pédagogique (MIP) CyberOmbre en octobre avec à l’Université de Clermont-Auvergne et en décembre 2022 à l’Université de Poitiers avec les étudiants en Master ADS, nous sommes invités à présenter une seconde fois la performance « Papillon de Nuit » élaborée par les étudiants de Licence ADS. Suite à cette représentation au cours d’une table ronde animée par Yassaman KHAJEHI, avec les étudiants-acteurs, nous discuterons la méthodologie d’analyse inductive qui a été mise au point à cette étape.

Organisateurs et accompagnement : Stéphanie Urdician (MCF), Yassaman Khajehi (MCF), Michel Durot et toute l’équipe du SUC

Collaborations artistiques : Christian Rémer et Daphnélia Mortazavi

Mise en scène : Fardin Mortazavi 

Vous trouvez ci-après le programme complet de ces journées de Recherche & Création

Ombrajeu : Un Module d’Innovation Pédagogique (MIP)

Les réseaux numériques transforment nos vies, conjuguant le meilleur et le pire pour l’esprit, l’attention et la socialisation des jeunes. Les inégalités ne se jouent plus seulement dans l’accès aux outils, mais dans la manière dont ces médias influencent notre rapport à nous-mêmes et au monde.

Le Module d’Innovation Pédagogique Ombrajeu, soutenu par Eur-ArTeC et l’Université Clermont Auvergne, propose une médiation originale par le théâtre d’ombre. De l’école primaire à l’université, les participants enquêtent sur leurs usages, écrivent des récits, puis les portent sur scène dans une résidence-théâtre.

Cette expérience immersive ouvre une brèche critique : elle développe l’esprit critique, renforce l’attention et favorise une prise de conscience individuelle et collective. À travers la scène, les jeunes découvrent qu’ils peuvent interpréter, questionner et transformer leur condition numérique.

1. Introduction

Les nouveaux médias conjuguent aujourd’hui le meilleur et le pire dans le développement de l’esprit, de l’intelligence et de la socialisation des jeunes. Les inégalités ne relèvent plus seulement de l’accès ou des compétences d’usage, mais bien d’un niveau cognitif : comment ces médias transforment-ils notre rapport à nous-mêmes et au monde ?

Le Module d’Innovation Pédagogique (MIP) Ombrajeu est né de cette urgence. Démarche de recherche-création soutenue par Eur-ArTeC, le Laboratoire Cémti (Université Paris 8) et l’Université Clermont Auvergne, il place les élèves au cœur d’un processus artistique où enquête sociologique et création scénique s’entrelacent, afin de les aider à « saisir ce qui les saisit ».

2. Pour qui ?

Le MIP s’adresse à tous les âges scolaires et universitaires :

  • Enfants du primaire : découverte créative et initiation à la réflexion critique.
  • Collégiens & lycéens : récits scéniques collectifs, expérimentations artistiques, développement de l’esprit critique.
  • Étudiants : ateliers universitaires, enquêtes approfondies et recherche-création.

Il s’ouvre également à un public intergénérationnel à travers des spectacles destinés aux parents et enfants, favorisant un dialogue partagé autour des usages numériques.

3. La méthodologie

Le module se déploie en cinq étapes formant une expérience complète :

  1. Problématisation : mise en perspective historique et critique des technologies.
  2. Enquête : chaque participant explore ses usages numériques et ceux de son entourage.
  3. Écriture : récits personnels et collectifs émergent de cette réflexion.
  4. Résidence-théâtre : immersion de quelques jours à une semaine où les récits deviennent création scénique.
  5. Performance publique & retour réflexif : restitution devant un public et échange partagé.

Cette expérience exige une participation entière — corps et esprit, mémoire et imagination. Elle se fonde sur la présence effective : spatiale (corps, sensorium) et temporelle (attention, mémoire, imaginaire), en rupture avec les formes stéréotypées.

4. Les effets observés

Depuis 2011, plus de 800 jeunes ont participé au dispositif, donnant lieu à 30 performances en théâtre d’ombre.
Les résultats observés :

  • Développement d’un regard critique et émancipé face aux réseaux sociaux.
  • Renforcement de l’attention et de la créativité.
  • Expérience collective favorisant coopération et émancipation.
  • Catharsis et mise en abîme (allégorie de la caverne) permettant d’interpréter les signes du quotidien numérique : solitude, identité, amour, sens commun, mais aussi risques d’idéologisation.
  • Dialogue intergénérationnel grâce aux spectacles parents-enfants.

5. Pourquoi Ombrajeu ?

Le théâtre d’ombre, par sa force esthétique et symbolique, offre un espace de distanciation et de liberté. Il ouvre une brèche critique, où les jeunes peuvent expérimenter un autre rapport au temps, à l’attention et à l’imaginaire.

Par cette mise en abîme, Ombrajeu devient un espace où il est possible de voir autrement nos usages numériques, de les questionner et, surtout, de se les réapproprier de manière créative et consciente.

Un teaser sur la réalisation du MIP dans les établissements scolaires :

Un teaser sur la réalisation du MIP dans les universités :